En medio del ritmo acelerado de Santiago, donde el panorama cultural crece semana a semana, hay una exposición que invita a detenerse, mirar con calma y reconectar con lo esencial. Se trata de “Pewma: Cosmovisión y Presencia”, una muestra inédita que une dos lenguajes artísticos profundamente ligados a la identidad mapuche: la xilografía y el tejido.
La propuesta reúne las obras de dos figuras clave del arte contemporáneo chileno: Santos Chávez Alister y Anita Paillamil Antiqueo. Ambos, desde disciplinas distintas, logran construir un diálogo íntimo sobre territorio, memoria y espiritualidad, en una exposición que se siente tan vigente como necesaria.
Organizada por Fundación amARTE junto a Fundación Santos Chávez, la muestra no solo pone en valor el arte mapuche contemporáneo, sino que también abre un espacio para reflexionar sobre cómo lo ancestral sigue vivo en el presente.
Un recorrido que invita a sentir
“Pewma”, que en mapudungun significa “sueño”, no es solo un nombre bonito. Es una declaración de intenciones. La exposición propone una experiencia sensorial donde cada obra funciona como una puerta hacia una cosmovisión distinta, una que entiende la naturaleza, el tiempo y la comunidad desde otro lugar.
Para quienes viven en la ciudad —y especialmente para muchas mujeres que equilibran trabajo, familia y tiempo personal— este tipo de panoramas se vuelve casi terapéutico. No es solo ir a ver arte, es regalarse una pausa con sentido.
La fuerza de la madera: Santos Chávez
Una de las grandes joyas de la muestra es la retrospectiva dedicada a Santos Chávez Alister. Su obra, desarrollada principalmente en xilografía, recorre desde sus primeras creaciones en los años 70 hasta piezas realizadas poco antes de su fallecimiento.
La madera no era un material cualquiera para Chávez. Era origen, territorio, identidad. En cada grabado se percibe esa conexión profunda con la tierra, con los ciclos naturales y con la memoria ancestral. Su trabajo ha trascendido fronteras, posicionándolo como uno de los artistas mapuche más relevantes a nivel internacional, con presencia en colecciones de Europa y América.
Lo interesante es cómo su obra, pese a tener décadas de historia, dialoga perfectamente con las inquietudes actuales: la necesidad de reconectar con la naturaleza, de entender nuestras raíces y de valorar la diversidad cultural.
El tejido como legado: Anita Paillamil
Por otro lado, Anita Paillamil Antiqueo presenta una selección de piezas que combinan tradición y contemporaneidad. Tejedora de cuarta generación, su trabajo rescata técnicas ancestrales del witral mapuche, llevándolas a formatos que dialogan con el arte actual.
Entre sus obras destaca el proyecto Makün, conocido como el “Manto de Chile”, que fue parte de la Expo Osaka 2025. Esta pieza no solo es visualmente impactante, sino que también representa un esfuerzo colectivo por reunir símbolos, saberes y relatos de la cultura mapuche.
Pero lo que hace especial su trabajo es la carga emocional que transmite. Cada tejido cuenta una historia, honra a sus antepasados y se convierte en un acto de resistencia cultural. En tiempos donde todo parece inmediato y desechable, el tejido aparece como un recordatorio de paciencia, dedicación y memoria.
Además, Paillamil ha sido reconocida internacionalmente, incluso por la firma Carolina Herrera, lo que confirma el creciente interés global por el arte textil y las voces femeninas en el mundo creativo.
Un panorama imperdible en la ciudad
La exposición se presenta en la Galería HighCare, ubicada en el sector oriente de la capital, un lugar cada vez más activo en la escena artística local. Estará abierta durante un mes desde el 9 de abril y, lo mejor de todo, con entrada gratuita.
Este detalle no es menor. En una ciudad donde muchas veces el acceso a la cultura puede ser limitado, iniciativas como esta permiten acercar el arte a más personas, democratizando experiencias que enriquecen la vida cotidiana.
“Ir a una exposición” puede sonar como un panorama lejano o poco habitual, pero “Pewma” rompe con esa idea. Es cercana, emotiva y fácil de recorrer. Perfecta para una salida sola, con amigas o incluso en familia.
Más que arte: una invitación a reflexionar
Lo que hace especial a esta muestra no es solo la calidad de sus artistas, sino el mensaje que transmite. En un contexto donde la diversidad cultural muchas veces queda en segundo plano, “Pewma” pone en el centro la riqueza de los pueblos originarios y su aporte al Chile contemporáneo.
Aquí no se trata de mirar el pasado con nostalgia, sino de reconocer que esas raíces siguen vivas, influyendo en nuestra forma de entender el mundo. Es una invitación a cuestionar, a aprender y, sobre todo, a valorar otras miradas.
Para muchas mujeres en Santiago, que buscan panoramas con sentido, esta exposición puede convertirse en una experiencia significativa. Una de esas que no solo se disfrutan en el momento, sino que también dejan una reflexión dando vueltas varios días después.
