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Las Brontë: una historia de mujeres y libertad

Protagonizada por Begoña Basauri, María Jesús Marcone y Nathalia Aragonese, la obra “Las hermanas del viento” explora la vida y el universo creativo de Charlotte, Emily y Anne Brontë. El montaje se estrena el 30 de octubre en el Centro Cultural Las Condes.

Las historias de mujeres que desafiaron las convenciones de su época siguen encontrando nuevas formas de llegar al público. Esta vez, el teatro será el encargado de acercarnos a tres figuras fundamentales de la literatura universal: Charlotte, Emily y Anne Brontë, las escritoras inglesas que, en pleno siglo XIX, se abrieron camino en un mundo donde la creación literaria femenina enfrentaba importantes prejuicios.

Ese es el punto de partida de Las hermanas del viento, obra escrita por Juan Antonio Muñoz y dirigida por Claudio Pueller, que se estrenará el 30 de octubre en el Centro Cultural Las Condes. El montaje cuenta con las actuaciones de Begoña Basauri como Charlotte, María Jesús Marcone en el papel de Anne y Nathalia Aragonese como Emily.

La propuesta invita a conocer algo más que las biografías de estas tres hermanas. A través de una puesta en escena que combina teatro, iluminación y sonido, se adentra en sus relaciones familiares, sus conflictos personales y el proceso creativo que las llevó a convertirse en referentes de la literatura.

Tres escritoras contra las convenciones de su época

Charlotte, Emily y Anne Brontë crecieron en la Inglaterra del siglo XIX, en una sociedad que imponía límites a las mujeres y cuestionaba su participación en el mundo intelectual. Para publicar sus primeras obras, las tres recurrieron a seudónimos masculinos: Currer, Ellis y Acton Bell.

Detrás de esa decisión había una realidad compleja. No bastaba con tener talento para ser reconocidas como escritoras; también debían enfrentarse a los prejuicios de una época que no veía con buenos ojos que las mujeres desarrollaran una carrera literaria.

Sus vidas estuvieron marcadas por las pérdidas familiares, el aislamiento y una intensa vida interior. Sin embargo, cada una construyó una voz propia y una manera particular de observar el mundo. Sus obras, entre ellas Jane Eyre, de Charlotte Brontë, y Cumbres borrascosas, de Emily Brontë, continúan despertando interés por la profundidad de sus personajes y los conflictos que abordan.

Es precisamente esa diversidad la que busca explorar el montaje, sin convertir a las hermanas en figuras idealizadas ni reducir sus historias a una lucha común.

“Para la Corporación es fundamental ofrecer una programación diversa, que convoque a distintos públicos y abra nuevas miradas a través de las artes. Esta coproducción nos permite acercar al público a tres autoras esenciales, cuyas historias siguen vigentes y nos invitan a reflexionar sobre la creación artística y los espacios que las mujeres han conquistado a lo largo del tiempo”, señala Martín Vial, director ejecutivo de la Corporación Cultural de Las Condes.

Una mirada íntima al universo Brontë

Lejos de reconstruir literalmente la Inglaterra del siglo XIX o presentar una biografía convencional, Las hermanas del viento propone una aproximación simbólica a la intimidad de sus protagonistas.

El viento de los páramos, ese paisaje abierto y salvaje asociado al universo de las Brontë, se convierte en un elemento dramático recurrente. Representa el deseo de libertad y acompaña las emociones y tensiones que atraviesan a las hermanas.

La iluminación, el espacio escénico y el universo sonoro también cumplen un papel fundamental. En lugar de limitarse a recrear una época, estos recursos permiten entrar en los mundos interiores de Charlotte, Emily y Anne, donde la realidad y la ficción se mezclan constantemente.

Para el dramaturgo Juan Antonio Muñoz, el interés está tanto en lo que escribieron como en las experiencias que marcaron sus vidas.

“Las hermanas Brontë me interesan no sólo por lo que escribieron, sino por lo que tuvieron que atravesar para hacerlo. Sus vidas estuvieron marcadas por la pérdida, el aislamiento y las convenciones de una sociedad que imponía límites muy estrechos a las mujeres. Sin embargo, no quiero convertirlas en emblemas ni hacer de ellas un ejemplo de resistencia. Me interesa su singularidad, sus contradicciones, sus distintas maneras de enfrentarse al mundo”, explica.

La obra también se detiene en la relación entre la vida y la ficción, y en lo que significa crear cuando la escritura deja de ser una actividad intelectual para convertirse en una experiencia personal profunda.

Muñoz describe ese momento como una instancia en que escribir implica exponerse y enfrentarse a emociones que no siempre es posible controlar. Una mirada que permite comprender la creación artística no sólo como un talento, sino también como una experiencia que puede transformar a quien la vive.

Entre la realidad y la ficción

Para el director Claudio Pueller, las protagonistas habitan un espacio donde sus experiencias personales se confunden con los mundos que imaginan.

“Charlotte, Emily y Anne habitan la escena como presencias atrapadas entre la realidad y la ficción, entre la casa familiar y los mundos que inventan para sobrevivir”, señala.

En esta propuesta, la rectoría de Haworth, lugar asociado a la historia de la familia Brontë, se transforma en una arquitectura mental que parece estrecharse a medida que las voces de las hermanas intentan expandirse.

El montaje cuenta con diseño integral de Monserrat Catalá, creación sonora de Jorge Martínez Flores y propuesta lumínica de Ángel Solovera. En conjunto, estos elementos construyen una atmósfera que acompaña los conflictos y las emociones de las protagonistas.

Para quienes disfrutan de la literatura, el teatro y las historias de mujeres que dejaron huella en la cultura, esta puede ser una oportunidad para acercarse a las hermanas Brontë desde una perspectiva diferente. No sólo como las autoras de grandes clásicos, sino también como tres mujeres con personalidades, deseos y contradicciones propias.

“Las hermanas del viento”: fechas, horarios y entradas

La obra se presentará en el Centro Cultural Las Condes durante una temporada que se extenderá hasta fines de noviembre.

  • Temporada: del 30 de octubre al 29 de noviembre de 2026.
  • Funciones: viernes y sábado, a las 20:00 horas; domingo, a las 19:00 horas.
  • Lugar: Centro Cultural Las Condes, Nuestra Señora del Rosario 30.
  • Entradas: $15.000 general y $13.000 con Tarjeta Vecino Las Condes.
  • Venta de entradas: www.culturallascondes.cl.

Una invitación a descubrir en el escenario la intimidad de tres escritoras que, pese a las restricciones de su época, encontraron en la literatura una forma de expresar sus ideas, explorar sus emociones y construir un universo propio.

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